Cuaderno de Sueños de Ciruelo

Título: Cuaderno de Sueños de Ciruelo

Autor: CIRUELO

Editorial: DAC Editions

Prólogo: A. Jodorowsky

Formato: 12 x 18 cm.

Cantidad de páginas: 128 páginas

Idioma: Castellano

ISBN: 9788493427788

Comprar: http://www.dac-editions.com/xwhere.htm

"El cosmos completo es una única

consciencia que se autoexplora. Creo…

Y me parece que cada huella digital es un

mapa de una galaxia con el dibujo de

las órbitas de los astros.

Aunque esto todavía tengo que confirmarlo”

Ciruelo (Cuaderno de Sueños de Ciruelo,

2010)

Recién concluida la lectura del Cuaderno de Sueños de Ciruelo, he de confesar que ha sido como despertar de un bello sueño. Ágil, tiene un magnetismo especial que te impide detener la lectura, en cierta forma logra empatizar con el lector. La siempre bien recibida ayuda de un prologo, en esta ocasión firmado por A. Jodorowsky, abre a la perfección el camino de lo que te vas a encontrar y que no es otra cosa que lo que se podría considerar como una guía personal en la que la aventura que supone ir pasando página, como quien traspasa un telón, ofrece un encuentro fantástico que sorprende, enternece y maravilla a cada paso.

Ciruelo es consciente de que lo que nos regala en sus libros tiene mucho que ver con el subconsciente de los adictos al género fantástico, porque es la mano que da forma a las imágenes de un mundo onírico común, y que la mayoría no somos capaces de interpretar. Es por ello que no teme mostrar, más allá de sus fabulosos dragones y hadas (con los que se hizo mundialmente conocido y valorado), un universo de personajes, textos y experiencias más personal. Un pasaporte imprescindible de delicadas formas, enriquecido con textos breves que despiertan la imaginación, y que nos ayuda a encontrar los seres que acompañan nuestros sueños.

Carmen Rosa Signes U

Mitos y leyendas de Taínos, antiguos pobladores de las Antillas de Enrique Pérez Díaz

Portada: Miriam González Giménez

Título: Mitos y leyendas de Taínos, antiguos pobladores de las Antillas

Autor: Enrique Pérez Díaz

Editorial: Miraguano Ediciones

Colección: Libros de los Malos Tiempos

Págs: 210

Precio: 11,50 €

Yaya fue la primera causa de la vida.

No se veía como varón ni hembra porque era ambas cosas a la vez.

Él era el ser supremo.

La esencia vital.

Un espíritu sin nombre que se encontraba a la vez, en todo y dentro de todo.

Mitos y leyendas de Taínos, antiguos pobladores de las Antillas de Enrique Pérez Díaz.

Es hora ya descubrir las verdaderas voces de Las Antillas[1] más allá del sabor de sus rones y mulatas. Dar a conocer a una raza orgullosa de hombre y mujeres llamados Taínos[2] exterminados por la viruela y la mano del Conquistador y eclipsados por las culturas de los Mayas, Aztecas e Incas.

Enrique Pérez Díaz  rescata para nosotros (como en su momento lo hizo Fray Ramón Pané en su Relación acerca de las antigüedades de los indios) un rico y complejo universo, dotado de un panteón de dioses (Cemíes): Atabey “Madre de todas las aguas”; Itaba Cahubaba “Madre Tierra” entre otros. Como todos los pueblos antiguos los Taínos dieron explicación a todos los misterios que les rodeaban a través de leyendas como la del surgimiento de Guácar (la Luna):

Cuentan que un joven cometió incesto con su hermana y luego avergonzado al ser descubierto su delito, se arrojó desde un alto promontorio para convertirse en La Luna, manchada producto de un ungüento que su hermana le había arrojado al rostro.

En Mitos y leyendas de Taínos, antiguos pobladores de las Antillas podemos disfrutar de aquel estilo de las grandes leyendas de la humanidad e intoxicarnos de palabras tan sonoras (como actuales) Cohiba o Caribe que nos recuerdan un trozo de un paraíso perdido. Para conducirnos por este Nuevo Mundo el libro nos ofrece una detallada enumeración de las deidades aborígenes y una recopilación de su vocabulario más común.

Leer este libro es sumergirse en una cultura olvidada y que gracias a tu curiosidad intelectual podrás salvar.

Ricardo Acevedo Esplugas

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[1] Constituyen un archipiélago conformado por las islas de Bahamas, Cuba, las Antillas Mayores y las Antillas Menores, ubicado entre el mar Caribe y el océano Atlántico. Estas islas dibujan un arco que se extiende en forma de medialuna desde el sureste de la península de la Florida (Estados Unidos) y el este del Yucatán (México), en Norteamérica, hasta la costa occidental de Venezuela, en Sudamérica. Todas las islas de las Antillas juntas tienen una superficie total de unos 273.000 km².

[2] Hombre bueno, según la lengua muerta arawak.

365 Contes. Un any de contes

Título: 365 Contes. Un any de contes

Autor: Varios autores

Idioma: Catalán y castellano

650 páginas
Tamaño: 150x210 

Editorial: Bubok

Precio: 25 euros

E-book: 5 euros

Todos los beneficios de la venta serán donados.

“Empiezo con mucha ilusión esta nueva iniciativa. Sé que a la gente le gusta escribir, en la calidad de muchos blogs se nota que la gente le pone interés. Y pensé que sería una buena idea crear este blog. 365 cuentos, de 365 palabras máximo, como 365 días tiene un año. Quizás publicar un relato diario no será posible, pero si 365 cuentos.”

Con estas palabras, el 20 de mayo de 2009, comenzó un proyecto que el pasado 15 de marzo vio la luz en forma de libro. Un any de contes, nos demuestra que los sueños se cumplen. El empeño de Mònica Roig y la ilusión de todos aquellos que han dado forma a este proyecto se ven reflejado en una edición única, que contiene la constancia y el buen hacer de su impulsora.

Un trabajo que no sólo consistió en la recolección de todos estos cuentos, y que diariamente dio vida al blog: 

http://365contes.blogspot.com.es/ sino que una vez finalizado este proceso siguió con la búsqueda de la editorial, la elección de la portada, y la creación y gestión de la promoción en la que está incluido este vídeo promocional:

La magia que nos mantuvo enganchados al blog al fin tiene forma física. Durante ese tiempo, se fueron mezclando estilos, géneros y lenguas diferentes en perfecta armonía. Día a día, el viaje por las letras 137 escritores dejó una huella entrañable que rompió fronteras y, por que no, incluso prejuicios.

Éste es un libro imprescindible para cualquier biblioteca. Su lectura se hace amena en la variedad de su contenido, y promete sorpresas constantes. Muy recomendado para aquellos que les gusta leer por la noche, antes de acostarse, aquellos que aprovechan los recorridos cortos en los transportes públicos, o simplemente para todos los amantes de la buena literatura breve.

Conversamos con Mònica Roig

Biblioteca del Nostromo: Mònica, cuéntanos algo sobre ti, y sobre cuáles fueron las motivaciones que te animaron a crear 365 contes.

Mónica: Me encontré de golpe con mucho tiempo por delante por culpa del despido de mi trabajo (con esto quiero decir que ante un cambio en nuestra vida no siempre todo tiene por qué ser negativo, tenemos que buscar cosas que nos motiven). Y pensé en algo con lo que llenar parte de mi tiempo libre. Me gusta escribir y, en un primer momento, se me pasó por la cabeza de escribirlos todos yo. Luego me di cuenta de que era mucho trabajo y animé a otras personas a participar. 

BN: Con el libro entre tus manos, dinos ¿creíste desde el principio que este formato podría funcionar?

Mònica: Supongo que hablas del formato de hacer un cuento al día.

BN: Efectivamente.

Mónica: Me pareció interesante la propuesta, si no supongo que no me lo habría planteado. La gente participó muchísimo desde el principio, pero hubo momentos que tuve mis dudas de si llegaríamos al final. Pero no fue así, ya que antes de llegar al cuento 365 la gente ya había enviado los que faltaban para completar un año entero de cuentos.

BN: ¿Cuál es tu valoración sobre el resultado final de tanto esfuerzo?

Mònica: Ha sido algo increíble y todavía no me lo creo. Estamos todavía promocionando el libro y es un trabajo muy duro y que todavía no ha acabado. Pero me siento muy ilusionada cada vez que toco el libro y me digo: "¡Sí! Están todos los cuentos juntos".

BN: Con la satisfacción del trabajo bien hecho, ¿te crees con ánimo de volver a embarcarte en algo similar?

Mònica: Creo que nunca más voy a hacer algo así. He aprendido mucho con todo y con todos, pero siento que quiero hacer otras cosas. De hecho lo de los cuentos lo empecé para escribir y he llevado un tiempo que he escrito menos que nunca.

BN: ¿Por qué crees que la gente debe leer el libro?

Mònica: Mi idea es que el libro se lea durante un año, un cuento cada día. Muchos cuentos tienen un día especial para leerlo. Hay muchas personas que dicen que no tienen tiempo, pero con este libro no hay excusa ya que son historias muy cortas. En el libro hay cuentos de diferentes temáticas y creo que pueden gustar a muchísima gente.

Aprovecho para agradecer una vez más que la gente regalara sus cuentos para que ahora se puedan disfrutar todos juntos. Y espero que vendamos muchos libros ya que el dinero que saquemos de la venta será para ayudar a otras personas.

Biblioteca del Nostromo: Gracias Mònica.

Carmen Rosa Signes U.

La Revista Digital miNatura ha ganado el premio Scifiworld al mejor fanzine

Es un placer para nosotros comunicaros que la Revista Digital miNatura ha ganado el premio Scifiworld al mejor Fanzine, dentro de la primera edición de sus premios. Entre los galardonados también se encuentra el cuento El Bosque de Vicente Hernandiz que forma parte de los seleccionados en el Primer Certamen miNatura Ediciones y que está incluido en el libro que se editó del mismo, El Día de los Cinco Reyes y otros cuentos.
Gracias a todos los que con vuestros votos habéis hecho posible este galardón y a la revista Scifiworld por su iniciativa.

Pinchando aquí podréis acceder a la página en la que se enumeran los galardonados.

Revista Digital miNatura 117

Después de muchos sudores, y no por el calor, aquí tenéis el nº 117 de la Revista Digital miNatura dedicado a la Licantropía y otras transformaciones. Y como los buenos hijos se ha hecho de rogar. Un número que marca una antes y un después en cuanto a cantidad y variedad de contenido (en este ejemplar podréis disfrutar de hasta cuatro cómics).

Resulta un tanto repetitivo por nuestra parte hacer mención de lo orgullosos que estamos del resultado, pero es cierto. Con cada propuesta sabéis cómo sorprendernos y darnos más y mejor, de forma que la revista crece en cada número en calidad gracias a vuestras aportaciones.

Junto a los textos de nuestros grandes amigos habituales y algún que otro extracto de escritores clásicos, que van del horror a la fantasía, encontraréis hermosas ilustraciones, en un recorrido que comienza con la portada (para la que se a unido el trabajo de tres grandes artistas Priscilla Hernández, Komixmaster y José Gabriel Espinosa), hasta cada una de las imágenes que complementan a la perfección las páginas interiores de esta publicación (Charro, Balleta, Jacobo González, M.C. Carper, Maikel, J.S. Herrera, Caitlin Hackett, J. Cairós, Nano Barbero, … ), y como no, no podía faltar las tiras de humor del gran Rubert, imprescindible ya para esta publicación, y deseamos que también para vosotros.

En vuestras manos queda ya la revista, con un tamaño bastante mayor que las precedentes y que no nos permite distribuirla por correo, deseamos que comprendáis este inconveniente. Esperando que os agrade, gracias a todos.

Nos vemos en el próximo.

Revista Digital miNatura 117 Dossier: Licantropía y otrastransformaciones

Directores: Ricardo Acevedo E. y Carmen R. Signes Urrea

Portada: Caperucita Roja por Priscilla Hernández (España)

Tipografía: José Gabriel Espinosa (España) & Komixmaster -seud.- (España)

Traductor: Juan Pablo Noroña Lamas (Cuba)

Colaboraciones: minaturacu@yahoo.es

Web: http://www.servercronos.net/bloglgc/index.php/minatura/

Índice:

1/ Portada: Caperucita Roja/ Priscilla Hernández (España)

2/ Frases no muy celebres

3/ Venganza para la venganza3/ Jesús B. Vilches (España) & Javier Charro Martínez (España)

5/ Editorial

7/ Índice

8/ Miedos, Mentiras y Tinta China: Error plausible/ Rubert (Brasil)

9/ Miedos, Mentiras y Tinta China: No podría ser peor/ Rubert (Brasil)

12/ Cómic: Oscilaciones infernales/ Sissy Pantelis (guion), Darío Balleta (arte), Gorka Moreno (traducción) & Komixmaster (rotulación)

21/ Guillaume de Palerme / Romance francés anónimo

22/ Ocaso al amanecer/ Carlos Enríque Saldivar (Perú)

23/ El líder de los lobos/ Alejandro Dumas (Francia)

24/ Extinción/ Yunieski Betancourt Dipotet (Cuba)

24/ La Loba/ Clarence Housman (Inglaterra)

25/ El lobo y las ovejas/ Daniel Frini (Argentina)

25/ Wagner, The Wehr-Wolf/ George W. M. Reynolds (Reino Unido)

26/ Schweinmann/ Francisco José Segovia Ramos (España)

27/ La Marca de la Bestia / Rudyard Kipling (Inglaterra)

28/ Autoaborto/ Lauristely Peña Solano (República Dominicana)

28/ Gabriel-Ernesto/ Saki (Escocia)

29/ El Despertar/ Jonaira Campagnoulo (Venezuela)

30/ Días de ocio en el país de Yann/ Lord Dunsany (Irlanda)

31/ You are in the pack?/ Ariel Carlos Delgado (Colombia)

32/ La maldición de Vereticus/ Phil Hartung (?)

32/ Seet Wolf/ Sissi Pantelis (Grecia)

35/ Los hijos de Ossyrian / John Eus Nierenberg (?)

35/ Con piel de/ Juan Pablo Noroña Lamas (Cuba)

36/ Una voz en la manada/ Anónimo

36/ Inevitable/ Francisco Javier Mesagosa Ávila (España)

37/ Se hace saber/ Anónimo

37/ Roja por la sangre/ Fabián Daniel Leuzzi (Argentina)

38/ Así aprenderán/ Anónimo

38/ Zuñigor: El parásito de las sombras/ Deisy Toussaint (República Dominicana)

38/ Gato por lobo/ Anónimo

38/ Sangría, doble sin hielo/ Lilymeth Mena Cruz (México)

39/ Hombre lobo en Suiza/ Bodin Nynauld (?)

39/ Orugas/ Jorge Gómez Jiménez (Venezuela)

40/ Testigo/ Donato de Altomare (?)

40/ La cucaracha/ Sarko Medina Hinojosa (Perú)

41/ Transformación/ Laura Morales (España)

41/ Un fuego demencial en las venas/ Pablo Martínez Burkett (Argentina)

42/ Prueba contundente/ Yunieski Betancourt Dipotet (Cuba)

43/ Tradición/ Francisco José Segovia Ramos (España)

44/ Metrosexual/ Ezequiel Wajncer (Argentina)

44/ ¿Lobo?/ Mary Cruz Paniagua (República Dominicana)

45/ Ataque de licántropo/ Ricardo Manzanaro (España)

45/ Consecuencias de una ruptura/ Vicente Arturo Pichardo (República Dominicana)

46/ Luna Nueva/ Anabel Enríquez Piñeiro (Cuba)

46/ Concesión/ Víctor Lorenzo Cinca (España)

46/ Cambio de hábito/ Giselle Aronson (Argentina)

47/ Diario de una mariposa en Luna Llena/ Francis Santos (República Dominicana)

47/ La Guerra Divina: Transformación/ Sarko Medina Hinojosa (Perú)

47/ Bendecido con una maldición/ Erath Juárez Hernández (México)

48/ Marcadas diferencias/ Azahara Olmeda Erena (España)

49/ Disfraz/ Sara Lew (Argentina)

49/ Exilio/ Víctor M. Valenzuela (España)

50/ No confiar ni en los scouts/ Daniel Frini (Argentina)

50/ El chico nuevo de la clase/ Mª. Del Socorro Camdelaria Zárate (México)

51/ Colmillos/ William E. Fleming (España)

52/ La Novia/ Carla Duarte (México)

53/ Licantropía terminal/ Francisco José Segovia Ramos (España)

54/ Bocadito/ Sarko Medina Hinojosa (Perú)

54/ El Sofá/ Rodolfo Báez (República Dominicana)

55/ Metamorfosis/ Víctor Lorenzo Cinca (España)

55/ La Manada/ Fabián Daniel Leuzzi (Argentina)

56/ Caídos/ Cristina Jurado (España)

57/ Waldemar Daninsky/ José María Marcos (Argentina)

57/ Autobiografía/ Víctor Lorenzo Cinca (España)

57/ Sangre y vida/ Luisa Hurtado González (España)

58/ Plato del día/ Majo López Tavani (Argentina)

59/ Lupus Est Homo Homini, Non Homo, Quim Qualis Sit Non Novit/ Salomé Guadalupe Ingelmo (España)

60/ El último trabajo de Hércules/ Odilius Vlak –seud.- (República Dominicana)

61/ Proceso/ Sarko Medina Hinojosa (Perú)

61/ Mi pequeña bestia/ Azahara Olmeda Erena (España)

62/ Heliocentrismo/ Víctor Lorenzo Cinca (España)

63/ Instinto/ Francisco Javier Masegosa Ávila (España)

63/ Quien parte y reparte…/ Juan José Tapia (España)

64/ Perseverancia/ Pedro López Manzano (España)

64/ Michael Jackson/ Colectivo Juan de Madre (España)

65/ Negro y Callejero/ Jaime Meléndez Medina (México)

65/ Los cosecheros / Juan Ignacio Avalos (Argentina)

66/ Les Loups-garous/ Israel Santamaría Canales (España)

67/ Bestia/ María L. Castejón (España)

67/ La conversación/ Luciano S. Doti (Argentina)

67/ Caricia maldita/ Carlos Díez (España)

68/ Limpieza/ Sarko Medina Hinojosa (Perú)

68/ El bosque infinito/ Patricia Nasello (Argentina)

69/ El lamento del cisne/ Patricia O. (Patokata) –seud.- (Uruguay)

69/ Malestar/ Rubén Gozalo (España)

70/ El Cuervo/ Azahara Olmeda Erena (España)

70/ Hecho de Luna/ Juan Manuel Valitutti (Argentina)

71/ Desenlace labora/ Víctor Alberto Fernández Álvarez (España)

72/ El aullido de los corderos/ Melina Vázquez Delgado (España)

72/ El pozo/ Alejandro Mathé (España)

73/ Fiebre/ Juan Antonio Román (España)

74/ Esencia de Luna/ Carmen Rosa Signes Urrea (España)

75/ En la colina de Seeonee/ Julio Guerrero Pozo (España)

75/ El inicio de una nueva era/ Natalia Viana Nevot (España)

75/ Forma de lobo/ Carlos Enrique Saldivar (Perú)

76/ Esos días/ María Isabel Redondo Hidalgo (España)

76/ Lobo-Hombre/ Jor Tremech –seud.- (España)

77/ Loca/ Pere J. Martínez (España)

78/ Héroe fatal/ Juan Guinot (Argentina)

79/ Luces del Norte/ Priscilla Hernández (España)

80/ Cómic: La Cena/ Jacobo Gonzáles Izquierdo (España)

86/ Artículo: Licantrosapiencia, ¡Viva La Ciencia!/ Mari Carmen Caballero Álvarez (España)

91/ La Biblioteca del Nostomo: Flor de Jade (blog); Islada (blog); Teresa Dovalpage (blog); Zothique (blog); El Viaje Imaginario (blog); Cuenta Regresiva (rev.); Korad (rev.); Aldaba (rev.); TerBi (rev.); Raíces de Papel (rev.); Zeopatra (cómic); Los Caídos (cómic); Prohibido salir con el cliente (nov.); Tempus Vesanicum (nov.); Ciudad en red (nov.); Delicados Procesos (cuentos); Tiempo Cero (antología); The Apex Book of World SF (antología).

104/ Cómic: Luna para dos/ M. C. Carper (Argentina)

110/ Sobre Autores e Ilustradores:

130/ Contraportada: Lobo Hombre/ Maikel–seud.- (Cuba)

Sobre los ilustradores:

Pág. 1 Portada: Caperucita Roja/ Priscilla Hernández (España)

Pág. 3 Venganza para la Venganza/ Javier Charro Martínez (España)

Pág. 7 Hombre-Murciélago/ J. S. Herrera (España)

Pág. 8 Miedo, Mentiras y Tinta china: Error plausible/ Rubert (Brasil)

Pág. 9 Miedo, Mentiras y Tinta china: No podría ser peor/ Rubert (Brasil)

Pág. 10 Biblioteca del Nostromo/ Komixmaster (España)

Pág. 12 Cómic: Oscilaciones infernales/ Sissi Pantelis (Grecia), Darío Balleta (Italia), Gorka Moreno (España), Komixmaster (España)

Pág. 21 Hombre Lobo/ Nano Barbero (España)

Pág. 23 El líder de los lobos/ Frank Adams (USA)

Pág. 25 Bosque/ Jaime Meléndez (México)

Pág. 27 Altered Beast/ J. S. Herrera (España)

Pág. 30 s/t / Dibujante Nocturno (España)

Pág. 32 Hombre-Lobo/ José Antonio Marchan (España)

Pág. 35 Hombre-Caballo/ J. S. Herrera (España)

Pág. 37 Cambiaformas/ Barb Hernández (España)

Pág. 40 Hombre-Escarabajo/ J. S. Herrera (España)

Pág. 43 El Pez Cojuelo/ Vicente Arturo Pichardo (República Dominicana)

Pág. 46 The Devourer/ Joshua Caíros (España)

Pág. 49 Tenebroso/ Sara Lew (Argentina)

Pág. 52 La Novia/ Carla Duarte (México)

Pág. 55 Sinners grabbers/ Joshua Caíros (España)

Pág. 61 s/t / Yolyanko William Argȕelles Trujillo (Cuba)

Pág. 70 El músico/ Caitlin Hackett (USA)

Pág. 75 s/t / J. S. Herrera (España)

Pág. 79 Northern Lights / Priscilla Hernámdez(España)

Pág. 80 Cómic: La Cena/ Jacobo González (España)

Pág. 86 Hombre Lobo (1512)/ Lucas Granach, The Elder (1472- 1553)

Pág. 88 Hombre Lobo esperando por un caminante / xilografía siglo XVIII

Pág. 89 Zeus castigando a Licaón/ anónimo

Pág. 106 Cómic: Luna para dos/ M. C. Carper (Argentina)

Pág. 130 Lobo Hombre/ Maikel –seud.- (Cuba)

Y para el próximo número:

EL DÍA EN EL QUE ABANDONEMOS LA TIERRA

Podéis enviar vuestras colaboraciones hasta el 25 de abril.

Para descargar la Revista Digital miNatura 117 en formato PDF, pinchad aquí.

Cuando el destino nos alcance

Título original: Soylent Green

País: USA, 1973

Director: Richard Fleischer

Guion: Basado en la novela de Harry Harrison Make Room! Make Room!

Productor Ejecutivo: Walter Seltzer y Russell Thacher

Música: Fred Myrow

Efectos especiales: Robert R. Hoang, Augie Lohman y Matthew Yuricich

Actores: Charlton Heston (Detective Thorn), Leigh Taylor-Young (Shirl), Edgard G. Robinson (Sol Roth), Brock Peters (Jefe Hatcher) entre otros.

Richard:… es traído a usted por Soylent rojo y Soylent amarrillo, concentrados vegetales de altas energías, y la nueva, deliciosa, Soylent Green. El alimento milagroso de altas energías obtenido del plancton de los océanos del mundo.

El locutor durante una pausa publicitaria.

New York, 2022. Población: 40 000 000 millones de habitantes. La Tierra sufre los excesos de la sobrepoblación y el exterminio de su flora y fauna. Toda la producción de alimentos corre a manos de Soylent Industries, cuyo producto estrella Soylent Green–tampoco muy abundante- es el único capaz de contener la hambruna.

La muerte de William R. Simonson (Joseph Cotten) fundador de la compañía a manos de un vulgar delincuente en sus habitaciones de Chelsea Towers West ponen sobre la pista a  Thorn (Charlton Heston) detective asignado al caso y su ayudante el jefe de archivos Salomón "Sol" Roth (Edgard G. Robinson) durante sus pesquisas conoce guardaespaldas de Simonson y a la bella Shirl[1] (una chica rentada como parte del mobiliario). Pero un complot dirigido por el alcalde de la ciudad y los miembros más influyentes de la sociedad intentan cerrar el caso, sobre el que se cierne la más horrible verdad… ¿Cuál es el ingrediente esencial de Soylent Green?

Soylent Green

En los años 70 la sobrepoblación era un tema muy de moda –como lo es el calentamiento global ahora- esto obligo la colaboración como asesor de Frank R. Bowerman Director de Environmental Engineering Programs, de la Universidad del Sur de California y Presidente de la American Academy of Environmental Engineers. El film esta basado en la novela Make Room! Make Room! del escritor de ciencia ficción Harry Harrison (Billy, El Héroe Galáctico) publicado por vez primera en 1966 por la revista Impulse.  Diferentes escenas nos sugieren una fuerte influencia a la futura Blade Runner (1982) de Ridley Scott.

Curiosidades: El juego de video en el apartamento de Simonson, Computer Space, fue uno de los primeros videojuegos que funcionaban con monedas, fabricados por Nutting Associates en 1971 y diseñado por Nolan Bushnell, quien más tarde fundó Atari y diseñado Pong. El videojuego fue pintado de blanco para la película, pero el color original era o amarillo, rojo o azul.

El título original de la película fue Thorn 2022 –también se manejo Make Room! Make Room!- y fue cambiado a última hora por exigencia de los productores.

La palabra soylent se invento para sugerir soja+lenteja.

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[1] De hecho se le llama todo el tiempo mueble (furniture).

Daína Chaviano, entrevista a una escritora extraterrestre

Daína Chaviano

Por Ricardo Acevedo Esplugas




1.- ¿Cómo era Daína Chaviano de niña?

Más fantasiosa que hoy. No me gustaba mucho salir a la calle a jugar con otros niños. Prefería quedarme en un rincón, leyendo de la mañana a la noche. Mis juegos eran hacer ofrendas a los dioses griegos, mirar las estrellas, y tratar de comunicarme con los duendes y las hadas…  

2.- ¿Cómo descubriste el universo fantástico?

Fue algo que siempre estuvo conmigo desde que tengo memoria y uso de razón. Antes de aprender a leer, ya inventaba cuentos. Dice mi padre que mis primeras narraciones orales las hice a los 2 años, con el escaso vocabulario que tenía en ese momento. Siempre eran historias donde algún animal caminaba y caminaba y caminaba, nadie sabía nunca hacia dónde ni buscando qué. Todavía mis novelas siguen siendo historias de búsquedas.

3.- Aún recuerdo tu prologo para El Hobbit y muchos leímos por primera vez El Señor de Los Anillos gracias a ti ¿tienes alguna deuda con Tolkien?

Muchas. Entre ellas, la certeza de que un universo fantástico puede ser mucho más real que uno sacado de la cotidianeidad inmediata, si está bien construido. Le debo también la obsesión por los detalles que pueden dar verosimilitud y vida a la criatura o al mundo más improbable. 

4.- ¿Cómo surgió la idea de Nova[1]?

Realmente no recuerdo. Fue hace tantos años... Solo sé que yo estuve a cargo del proyecto, pero he olvidado las circunstancias particulares en que se hizo.  Me apena que solo pudiera hacerse un número.

5.- Escritora, poeta, guionista para TV[2], articulista, antologadora ¿alguna nueva faceta que desconozcamos?

Actriz por diversión (en realidad, porque quería buscar un pretexto para disfrazarme con trajes de época); traductora literaria por vocación; presentadora radial (para poder hablar sobre ovnis y fantasmas en la radio cubana); voz cinematográfica (me encantó compartir con Andy García la narración de un documental sobre José Martí); obsesionada por lo paranormal, los ovnis y los misterios de todo tipo… pero creo que eso ya no es noticia.

8.- ¿Cuánto de autobiografía se puede registrar en tu literatura?

Muchas escenas “fantásticas” o “paranormales” de mis libros son autobiográficas. Por ejemplo, lo que se narra en el capítulo “Tú mi delirio”, de La isla de los amores infinitos, me ocurrió realmente. También los seis relatos de la serie “Jueves 12”, incluidos en El abrevadero de los dinosaurios, están basados casi textualmente en una experiencia que compartí con otros tres escritores amigos (Chely Lima, Alberto Serret y Antonio Orlando Rodríguez) en una casa embrujada donde nos hospedaron una vez en Cienfuegos, cuando nos invitaron a esa ciudad para dar un ciclo de conferencias literarias. A decir verdad, en ese libro hay unos cuantos relatos sacados de la vida real que nadie pensaría que lo son… Hay muchos otros ejemplos. Algún día tendré que hacer una lista. 

9.- ¿Erotismo incluido?

Sí, también.

10.- ¿Cuándo y por qué surgió el taller literario Oscar Hurtado[3]? ¿Y qué echas en falta de todo aquello?

Cuando comencé a trabajar en el Municipio de Cultura, recién egresada de la universidad, me propusieron dirigir talleres. Como ya había ganado la primera convocatoria del concurso David de ciencia ficción, me preguntaron si quería hacer un taller dedicado al género. Dije que sí, con la condición de que se llamara Oscar Hurtado. Recuerdo el taller como una de las experiencias más hermosas que he tenido jamás. Eran encuentros que nos impulsaban a crear en medio de un ambiente que no siempre era el más propicio para ello. Sigo extrañando esas reuniones semanales en las que éramos libres para dar rienda suelta a nuestras fantasías y donde todos aprendíamos de todos. Por allí no solo pasaron escritores o aspirantes a escritores, sino psicólogos y científicos de toda índole que estimulaban la imaginación y las polémicas. Creo que quienes pertenecimos a ese taller atesoraremos siempre esos recuerdos. 

    

11.- Leí en una entrevista[4]: “Mi espíritu sigue hablando con el mismo lenguaje de las hadas y de los seres mitológicos. Eso siempre está conmigo y nunca lo abandonaré”. ¿Continuas fiel a esa premisa?

No he escrito un solo libro donde no se haya cumplido esa premisa. Las hadas, los duendes y el resto de los seres mitológicos forman parte de mi literatura. Son metáforas de los diversos aspectos biológicos, psicológicos y espirituales de nuestra naturaleza. Pedazos de la parte oscura o luminosa del alma, si se quiere. Mientras escriba, no podré dejar de acudir a ellos.   

   

12.- ¿Crees en la posibilidad de vida en otros mundos? ¿Nos han visitado o visitan?

Hablar sobre la posibilidad de vida en otros mundos es algo que no vale la pena ni discutir. Estoy segura de que nos han visitado y de que seguimos siendo visitados por entidades no terrestres. No hay más que darse un paseo por algunos sitios de este planeta para ver sus huellas… y no sólo las antiguas. Para quienes creen que existe una conexión extraterrestre con los ovnis, hay lugares muy bien localizados donde puede ir quien desee ver ese fenómeno, con la seguridad de que no se verá defraudado. Por ejemplo, el Cerro Uritorco, en Argentina.

13.- ¿Planeas regresar al fantástico en un futuro cercano?

En realidad, nunca he abandonado la fantasía. Aunque mis novelas más recientes, de la serie “La Habana oculta”, se hayan relacionado un poco más con la situación cubana actual, en ninguna de ellas he dejado de manejar los elementos mágicos y mitológicos que son mi modo natural de expresión. Seguiré apelando a diferentes variantes de la fantasía, incluyendo la ciencia ficción. En algunos casos,  es posible que me acerque más a la fantasía pura; en otros, continuaré desarrollando esa hibridación con la que siempre me he sentido tan cómoda porque me permite crear con mayor libertad, sin tener que ceñirme a las convenciones específicas de un género.

14.- No es fácil para una escritora abrirse camino en la literatura fantástica y de ciencia ficción ¿Has tenido que luchar contra ese tipo demonios? ¿Continúas luchando?

Siempre me preguntan si me he sentido discriminada por esto o por aquello, en la vida o en la literatura, pero nunca ha sido así. Y tal vez si ha ocurrido, soy tan despistada que no me he dado cuenta… lo cual supongo que es una bendición.

  

15.- ¿Algún consejo para las jóvenes escritoras?

Sean ustedes mismas. Busquen en su interior, exploren lo que son y lo que sienten. Hemos sido condicionadas para muchas cosas en un mundo que ha olvidado el equilibrio entre el yin y el yang, entre el Dios y la Diosa... Pero todo está cambiando. Ustedes son las verdaderas protagonistas de sus historias. No dejen que nadie les dicte lo que deben sentir, pensar o escribir.

¿Señor de los Anillos o las Crónicas de Narnia?

Señor de los Anillos.

¿Omnívora o vegana extrema?

Omnívora.

¿Vampiros o zombies?

Vampiros. 

¿e-book o papel?

Papel… aunque si pienso en los bosques, me entra un gran complejo de culpa. 

¿Qué personaje de ficción te gustaría ser?

En literatura: Lady Galadriel. En pantalla: Allie (la niña híbrida de la serie Taken, de Spielberg).

¿La peor novela que has leído?

Hay unas cuantas que podrían ser “la peor”.

¿La mejor?

También hay muchas que podrían ser la “mejor”.

La Isla de los Amores Infinitos (Ed. Grijalbo)

¿Qué música escuchas?

Celta, clásica, cubana, rock sinfónico.

3D ¿si o no?

Después de Avatar, ¡por supuesto que 3D!

¿Superpoder?

Lograr desactivar todas las armas del mundo, sin posibilidades de que el proceso pueda ser revertido.

¿Un sueño que hayas tenido?

Iba a contarte uno, pero está en una escena de mi próxima novela de ciencia ficción. Te respondo cuando se publique.

¿Qué te llevarías a una isla desierta?

¡Qué pregunta tan difícil! No sé si decidirme por Colin Firth o Sting.

Ahora si (de verdad) terminamos. ¡Gracias Daína!

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[1] Primera revista cubana editada –década del 80- en papel dedica a la ciencia ficción y fantasía. Dirigida por Chely Lima, Alberto Serret y Daína Chaviano.

[2] Hoy es siempre todavía (Premio Especial Pájaro de Fuego, en el Concurso Nacional Caracol de Cine y Televisión) en coautoría con Alberto Serret, Chely Lima y Antonio Orlando Rodríguez.

[3] Oscar Hurtado (La Habana, 8 de agosto de 1919 - 23 de enero de 1977), fue un escritor y periodista cubano. Considerado el padre de la ciencia ficción cubana, también podría ser llamado el padre de la literatura fantástica, policiaca y de terror en la isla caribeña. No se destacó como escritor en estos géneros (aunque los cultivó casi todos), sino por su labor difusora.

Después de su muerte, casi toda su obra --incluso algunos relatos inéditos-- se recogió en el volumen Los papeles de Valencia el Mudo. La escritora Daína Chaviano, compiladora y prologuista de este volumen, fundaría más tarde el primer taller literario en Cuba dedicado a la ciencia ficción, al que llamó Oscar Hurtado, como homenaje póstumo al autor.

[4] Daína Chaviano: Magia, luz y cubanía por William Navarrete (El Nuevo Herald, 20/07/08).

El Terror de Dunwich

Póster original (1970)

Título original: The Dunwich Horror

País: USA, 1970

Director: Daniel Haller

Guion: Basado en el cuento corto de H. P. Lovecraft El Horror de Dunwich

Productor Ejecutivo: Roger Corman

Música: Les Baxter

Efectos especiales: Roger George

Actores: Dean Stockwell (Wilbur Whateley), Sandra Dee (Nancy Wagner), Ed Begley (Dr. Armitage), Sam Jaffe (abuelo Whateley) entre otros.

̶ Escuchad bien esto que os digo: ¡Algún día oiréis todos al hijo de Lavinia pronunciar el nombre de su padre en la cumbre de Sentinel Hill!

El viejo Whatley a los parroquianos de Dunwich.

El joven Wilbur Whateley (Dean Stockwell) llega al museo de Arkham y exige consultar una copia del maléfico Necronomicón y el Dr. Armitage (Ed Begley) le prohíbe su lectura, al saber que Whateley es el bisnieto del brujo ahorcado en Dunwich (Massachusetts).

El Necronomicón

¡Yog-Sthoth! ¡Yog-Sthoth!

El horror de Dunwich es un relato corto escrito por H. P. Lovecraft en 1928 y publicada por Weird Tales (marzo de 1929), considerada una de las obras principales de los Mitos de Cthulhu. Daniel Haller –entre sus cintas más conocidas están Die monster, Die! (1965) y Buck Rogers in the 25th Century (1979)- lo lleva al cine de forma muy digna conservando el espíritu de su creador y resolviendo las visiones del hermano de Wilbur: una monstruosidad en un mundo normal. Sólo en una mínima parte estaba compuesto de materia.  Con imágenes psicodélicas y zoom indefinidos de la cámara que convierten a esta obra como una de las mejores versiones –a pesar de ser acusada de violenta y llena de excesivas escenas de desnudo- de Lovecraft llevadas al cine. 

Curiosidad: El símbolo que porta el viejo Whateley y que aparece innumerablemente repetido –incluso sobre el piso del salón principal- pertenece a las tradiciones de los nativos norteamericanos y representa al Pájaro-trueno sobre El Sol.

El hermano de Whateley